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【www.scfx8.com--教学设计】
篇：平面设计《平面》教案
课题：平面
授课时间：2008年11月20日
授课班级：福清侨中高一 授课教师：王钦敏 教学目的： 教学重点：
1．掌握点-直线-平面间的相互关系，并会用文字-图形-限延展性． 2．平面基本性质的三条公理及其作用．
教学难点：
（1）理解平面的无限延展性; （2授课类型：新授课
课时安排：1教学过程：
一、复习引入
高中新课程立体几何课程是在初中平面几何学习的基础上开设的，它以空间图形的性使学生的认识水平从平面图形延拓至空间图形，完成由二维空间向三维空间的转化，发展是现实世界存在着的客观事物形态的数学抽象，在立体几何中是只描述而不定义的原始概念，但平面是把三维空间图形转化为二维平面图形的主要媒介，在立体几何问题平面化的过程中具有重要的桥梁作在初中，我们主要学习了平面图形的性质．平面图形就是由同一平面内的点、线所构成的图形．平面图形以及我们学过的长方体、圆柱、圆锥等都是空间图形，空间图形就是由空间的点、线、面所构成的图形．因此，“立体几何”作为一门学生刚开始学习的学科，其内容对学生来说基本上是完全陌生的，应以“讲授法’的主，引导学生观察和想象，吸当我们把研究的范围由平面扩大到空间后，一些平面图形的基本性质，在空间仍然成间后，是否仍然成立呢？例如，过直线外一点作直线的垂线是否仅有一条？到两定点距离相等的点的集合是否仅是连结两定点的线段的一条垂直平分线？
在上一个章节，我们主要认识了几何体的外部结构特征，侧重研究几何的三视图与平面直观图，以及几何体的表面积与体积，这样的研究尚无法深入认识一个几何体的几何性质，要更好地认识一个几何体的性质，必须深入到几何体的内部，这就好比认识一个人，仅仅看到一个人的外表，是不能看到一个人的真正内涵，要认清一个人，必须观察他的思
想行为．
二、讲解新课
1．平面的两个特征：①无限延展 ②平的（没有厚度）
平面是没有厚薄的，可以无限延伸，2．平面的画法：通常画平行四边形来表示平面
（1）一个平面：水平放置和直立；
当平面是水平放置的时候，通常把平行四边形的锐角画成45?，横边画成邻边的2倍长，如图1（1）．
（1）
（2） 直线与平面相交，如图1（2）、（3）；
（3）两个相交平面：
画两个相交平面时，若一个平面的一部分被另一个平面遮住，应把被遮住部分的线段画成虚线或不画（如图2）．
βbb β 图 2 （1）在立体几何中，常用平行四边形表示平面．当平面水平放置时，通常把平行四边形的锐角画成45另一个平面遮住时，应把被遮住的部分画成虚线或不画． （2）一般用一个希腊字母α、β、γ、??来表示，还可用平行四边形的对角顶点的字母来表示如平面α，平面ac等．
4．空间图形是由点、线、面组成的．
可以把直线、平面看成是点的集合，因此它们之间的关系除了用文字和图形表示外，还可借用集合中的符号语言来表示．规定直线用两个大写的英文字母或一个小写的英文字母表示，点用一个大写的英文字母表示，而平面则用一个小写的希腊字母表示．
能用于直线与直线、直线与平面、平面与平面的关系，虽然借用于集合符号，但在读法上仍用几何语言．（平面α外的直线a）表示a??（平面α外的直线a）表示a或a???a．
课堂练习： 1．判断下列命题的真假，真的打“√”，假的打“×”
（1）可画一个平面，使它的长为4cm，宽为2cm． （ ）
（2）一条直线把它所在的平面分成两部分，一个平面把空间分成两部分．（ ） 2 （3）一个平面的面积为20 cm． （ ）
（4）经过面内任意两点的直线，若直线上各点都在这个面内，那么这个面是平面．（ ） 答案：（1）×（2）√（3）×（4）√ 2．观察（1）、（2）、（3）三个图形，模型说明它们的位
置关系有什么不同，并用字母表示各个平面． 3．请将以下四图中，看得见的部分用实线描出． (1)(2)(3) (1)(2)(3)(4) 4．如图所示，用符号表示以下各概念：
①点a、b在直线a上 ；
②直线a在平面?内 ；点c在平面?内 ；
③点o不在平面?内 ；直线b不在平面?内 ．
答案：①a?a,b?a ②a??,c?? ③o??,b?? 5．①一条直线与一个平面会有几种位置关系 ． ②如图所示，两个平面?、?，若相交于一点，则会发生什么现
象. ③几位同学的一次野炊活动，带去一张折叠方桌，不小心弄坏了桌脚，有一生提议可将几根一样长的木棍，在等高处用绳捆扎一下作桌脚（如图所示），问至少要几根木棍，才可能使桌面稳定？
答案： ①3种 ②相交于经过这个点的一条直线 ③至少3根
四、讲解新课
1 ．平面的基本性质
公理1 如果一条直线的两点在一个平面内，那么这条直线上的所有点都在这个平面内． a?ab??． b??? 或者：∵a??,b??，∴ab?? 推理模式：
应用：这条公理是判定直线是否在平面内的依据，也可用于验证一个面是否是平面，如泥瓦工用直的木条刮平地面上的水泥浆． ??a???a??． a?a? 公理1说明了平面与曲面的本质区别．通过直线的“直”来刻划平面的“平”，通过直线的“无限延伸”来描述平面的“无限延展性”，它既是判断直线在平面内，又是检验平面的方法．
公理2 如果两个平面有一个公共点,那么它们还有其他公共点,且所有这些公共点的a?a?l a??? 或者：∵a??,a??，∴l,a?l 推理模式：
应用：①确定两相交平面的交线位置；②判定点在直线上． 公理2揭示了两个平面相交的主要特征，是判定两平面相交的依据，提供了确定两个平面交线的方法．
指出:今后所说的两个平面（或两条直线）,如无特殊说明,均指不同的平面（直线）． 公理3 a,b,c 不共线??推理模式：a,b,c?与?重合． a,b,c 或者：∵a,b,c不共线，∴存在唯一的平面?，使得a,b,c??．
应用：①确定平面；②证明两个平面重合 “有且只有一个”的含义分两部分理解，“有”说明图形存在，但不唯一，“只有一个”说明图形如果有顶多只有一个，但不保证符合条件的图形存在，“有且只有一个”既保证了图形的存在性，又保证了图形的唯一性．在数学语言的叙述中，“确定一个”，“可以作且只能作一个”与“有且只有一个”是同义词，因此，在证明有关这类语句的命题时，要从“存在性”和“唯一性”两方面来论证．
实例:（1）门:两个合页，一把锁；(2)摄像机的三角支架；(3)自行车的撑脚． 公理3及其下一节要学习的三个推论是空间里确定一个平面位置的方法与途径，而确定平面是将空间问题转化为平面问题的重要条件，这个转化使得立体几何的问题得以在确定的平面内充分使用平面几何的知识来解决，是立体几何中解决相当一部分问题的主要的思想方法． 例 点a?平面bcd，e,f,g,h分别是 ab,bc,cd,da上的点，若eh与fg交于 pabcd就叫做空间四边形）
求证：p在直线bd证明：∵eh?fg?p，∴p?eh，p?fg，
∵e,h分别属于直线ab,ad，
∴eh?平面abd，∴p?平面abd，
同理：p?平面cbd，
又∵平面abd?平面cbd?bd，
所以，p在直线bd上．
五、小结 ： 1．平面的概念；
2．平面的画法、表示方法及两个平面相交的画法； 3．点、直线、平面间基本关系的文字语言，图形语言和符号语言之间关系的转换 4．平面的基本性质
三条公理中公理1用于判定直线是否在平面内，公理2用于判定两平面相交，公理3是确定平面的依据．“确定一个平面”与“有且只有一个平面”是同义词．“有”即“存在”，“只有一个”即“唯一” ．所以证明有关“有且只有一个”语句的命题时，要证两方面——存在性和唯一性．证明的方法是反证法和同一法．
六、课后作业：
试用集合符号表示下列各语句，并画出图形：
（1）点a在平面?内，但不在平面?内；
（2）直线a经过不属于平面?的点a，且a不在平面?内；
（3）平面?与平面?相交于直线l，且l经过点p；
（4）直线l经过平面?外一点p，且与平面?相交于点板书设计 篇2：平面设计课程教学大纲
平面设计课程教学大纲
学 分：4 参考学时：72（其中理论学时：40，实践学时：32） 适用专业：计算机应用技术专业
一、课程的性质与任务
课程的性质：专业课 课程的任务：本课程主要介绍photoshop cs、coreldraw11软件的使用方法与技巧。photoshop、coreldraw软件是制作平面设计的最佳软件之一。
课程全面系统地介绍了photoshop软件、coreldraw软件的特点、作图工具、编辑菜单、处理方法和使用技巧。要求学生通过本课程的理论学习和大量的上机操作训练，制作出自己的创意设计作品，全面提高自己图形和图像处理的基本素质和基本技能。 前续课程： 计算机基础、美工基础
后续课程：平面设计实训、3d max、flash动画设计、
二、教学基本要求
2、了解计算机图形设计的输入、输出系统和常用设备。
3、掌握photoshop点阵图编辑软件的功能，使用其进行平面广告设计制作和图像处理。
4、掌握coreldraw矢量图编辑软件的功能，使用其进行企业标志的设计与制作。
5、熟悉计算机图像色彩表示方法和图像色彩校正方法
6、学习并掌握电脑平面设计的基本方法和常用技巧。
7、熟悉电脑平面广告设计的分类和广告设计制作的相关知识。
8、了解平面设计中所涉及到印刷包装基础知识及其专业术语。
三、教学所需条件
本课程是专业技术课程，理论42学时，实践30学时。要求一个稳定的局域网机房环境。学生人手一台高性能计算机，并安装有photoshop cs、coreldraw11软件。
四、教学内容及学时安排
五、课程实践教学内容
六、教学方法建议
1、《平面设计》是一门同时强调电脑软件应用能力和平面设计知识的设计软件基础课，建议教师在上课的过程中，将电脑设计软件的使用知识和平面设计的相关理论有机结合，使学生在学习设计软件的同时注重设计观念的培养，在锻炼制作技巧的同时提高审美能力。
2、因为本课程所选用的教材包含了电脑设计软件的使用方法和设计理念，而且后一部分的内容较为广泛，其中包括了版式构成、图形设计、广告设计等方面的内容，所以教师在教学过程中应对这两方面的内容进行合理的分配，加强二者的联系。
3、该课程最好使用多媒体辅助教学，进行程序功能使用的演示和学习。而设计知识的讲解最好使用丰富的设计案例，采用直观的作品欣赏形式以及避免枯燥的理论讲解。同时考虑到本专业的学生美术基础较为薄弱的特点，所以设计理论的讲解不必太深。
七、考核方式及评分办法
本课程考核成绩由平时考核、期末考试及实验环节组成，分数比例为： a平时考核：80%，包括期中考试 20%，平时表现与作业 60%。 b期末考核：20%，包括设计作品10%，上机闭卷考试成绩10%。 课程考核总成绩=a（80%）+b（20%）。
八、教材与参考书
1、参考教材： （1）、《photoshop cs 中文版基础与实用案例》，朱仁成 孙爱芳 编著，
西安电子科技术大学出版社 2004 年11月
（2）、《coreldraw 设计与与制作实例教程》，卢正明 主编
2、高等教育出版社 2001年6月 参考书： （1）《photoshop cs 中文版典型实例》郭万军 李辉 编著，人民邮电出版社，2005年2月 （2）《photoshop 7.0 平面.广告.装帧设计 100例》，赵喆 编著，北京科海电子出版社，2003年9月 （3）《coreldraw 10/11 职业技能培训教程》，全国计算机信息高新技术考试教材编写委员会编著，北京希望电子子出版社 2003年11月 （4）《coreldraw 10/11 试题汇编》，全国计算机信息高新技术考试教材编写委员会编著，北京希望电子
子出版社 2003年11月 （5） adobe专业人士资格认证教材编委会，adobe专业人士资格认证：photoshop 7.0专业资格认证标准教程(adobe专业人士)，北京希望电子出版社，2003.8 （6）adobe专业人士资格认证教材编委会，adobe专业人士资格认证：photoshop 7.0专业资格认证试题汇编(adobe专业人士)，北京希望电子出版社，2003.9 （7） adobe专业人士资格认证教材编委会，photoshop 7.0专业资格认证试题解答(adobe专业人士)，北京希望电子出版社，2004.1篇3：《平面设计》课程单元教学设计
《平面设计》 课程单元教学设计
——《平面设计的概念》 1 2 教学内容 平面设计的概念 构成是一种造型概念，按一定的原则将各种造型要素组合成美的形态，其过程和结果称为构成。更明确地说是研究视觉设计中最基本的造型（构成）要素——形、色、体在二维或三维的空间里排列和组合形成的美的形态，是从诸多的审美实践中概括和出来的形式法则。 内容包括《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三大块。
平面设计的过程是“三大构成”——平面构成、色彩构成、立体构成的综合应用过程。 平面设计的概念、用途与学习意义
一、什么是平面设计 平面构成是一门视觉艺术，是在平面上运用视觉反应与知觉作用形成的一种视觉语言，按照一定的构成原理，将点、线、面等造型要素在平面上进行排列、组合，构成具有装饰美感的画面,从而创造出新的视觉形象。
平面构成则是以轮廓塑造形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
二、平面构成的用途与学习意义 用途 ：
平面构成力求从点、线、面这些单个的视觉元素开始，通过构成训练让我们熟悉设计的“字”和“词”，然后用材料和质感丰富视觉的感受，通过构图、形式美法则、视觉心理等，去研究各种元素组合的形式和效果。构成的训练，为平面设计搭建了一个坚实的基础。它是设计的基础。 意义 ：
创造性与活力是设计人员的必备素质。要进行有目的的视觉传达和艺术创造，就必需掌握并应用视觉语言。学习平面构成的意义不仅在于解决平面排版的问题。它要解决两大问题。
1、设计者对形态的认识与再创造。
2、学习和把握视觉语言的基本规律及应用。
二、平面构成设计的元素
概念元素：是在头脑里存在的点、线、面、体。
视觉元素：是将概念元素体现在实际设计中，包括大小、形状、色彩、肌理等。 关系元素：是把视觉元素在画面上进行组织、排列，是形成一个画面的依据完成视觉传达的 目的。包括方向、位置、空间、重心等。
实用元素：是指设计所表达的内容、目的和功能。 第二节 平面构成的造型要素 3 平面构成的形象
一、形象(形态)的分类
1、概念（形象）形态—纯粹形态（设计中的形） 有机形、几何形、偶然形
2、现实（形象）形态 自然形、人为形
二、形象的组成元素
形状、大小、色彩、肌理
二、形象的组成元素
形状 大小 色彩 肌理 包豪斯---永恒的影响 1919年4月1日在德国魏马成立的一所设计学院,是世界上第一所为培养现代设计人才而建立的学院。虽然仅存14年,但对德国乃至世界的现代设计及其教育的影响不可估量。它在理论和实践上奠定了现代设计教育体系,培养出大批优秀的设计人才,成为20世纪初欧洲现代主义设计运动的发源地。 包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生了不可磨灭的影响。 3．教学总结与反思
注意与学生之间的沟通交流，鼓励学生大胆倾诉，转变角色，消除隔阂。一位好老师，不仅是灌输特定的书本知识，更重要的是关心学生的思想与生活，注重学生的身心健康，应注意给学生营造一种轻松、和谐的生活氛围。每个人都可能遇到这样或那样的问题，作为老师，须及时了解学生的思想动态，尽力帮其克服困难。 课程单元教学设计二
平面设计的意义与设计的思维 4 2．教学内容
教学内容
平面设计的意义与设计的思维 平面设计的三要素:点、线、面 5 篇4：平面设计史教案
《平面设计史》课程教案
美术学院视觉传达教研室 耿沛甲
《平面设计史》课程教案
课程性质：史论课
课程导入：
《平面设计史》是平面艺术设计方向学科基础课程的必修课。该课程是平面艺术设计专业重要基础理论素质课程，对本专业具有供鉴与指导作用。平面设计发展的历史，形象地反映了人类文明的演进过程，综合体现了不同历史阶段的社会、经济、文化和科学技术的特征。通过本课程的学习，其目的旨在使同学们了解设计发展的脉络，包括各种设计学派、设计风格、著名设计师经典作品，以及当代设计发展的趋向。对于吸取历史文化精华，借鉴已往的经验教训，正确把握专业设计的未来都有积极的意义。正确全面地理解、把握设计发展是包括政治、经济、社会、生产力、文化艺术、哲学等多方面内在原因的综合社会现象，在以后的学习和工作中更加客观、清晰的进行专业设计。
第一章 平面设计的起源与发展
1、平面设计的起源
平面设计的起源是人类社会走向文明的象征。在人类原始生活逐步走向
文明的起始阶段，人与人之间的交流不断发展，这就要求将自身的思想感情用符号形式来传达。从历史资料记载的结绳记事演变到图形符号，标志着人类历史上文明进程中的大转折。在文字出现以前，人类就是依据各种图形符号进行记事与交流，直至图形演变为简单的文字，其中包括世界三大古老文字：中国的甲骨文、两河流域的楔形文字以及埃及的象形文字。三大古老文字成为如今世界文字的发展源头。可以说，文字的出现为日后平面设计的发展奠定了最原始的基础条件。
图1（左） 周官玺，左端都庚为阳文印章，右陵右司马玺为阴文印章。
图2（右） 两河流域的苏美尔人在泥板上书写的楔形文字是已知的世界上最古老的文字
（左）中国元代书籍《武王伐纣》的一页（右）古巴比伦时代的泥板文书已具有现代版面编排的某些特点 ★文字产生的原因：①需求的作用 例：人类的社会性
②传达的延续：源于生存需求。
★文字产生的意义 值得一提的是，中国早期四大发明中的两项即蔡伦发明的造纸术和毕升发明的印刷术为世界平面印刷事业的进步起到了积极的推动作用，为世界文化文明的发展作出了重要的贡献，同时也为平面设计的传播奠定了技术基础和物质基础。至宋代，中国印刷术发展已占据成为世界最先进的地位(★中国的印刷术唐朝兴盛，并且此时期印制的佛经上出现了图文并茂的新形式)，并迅速传入邻国日本、韩国、菲律宾以及越南乃至中亚，最后由中亚传入欧洲，从而在事实上肯定了中国印刷术的重要地位。平面设计的起源和发展与印刷术的发明与进步密不可分，欧洲人直到15世纪还没有掌握印刷术。据考证，欧洲人最早掌握的印刷术是木刻印刷。欧洲木刻印刷始于何时，目前无从考证，但可以肯定的是，十字军东征是一个标志。十字军从中亚带给欧洲大量的纸张印刷品，包括纸牌以及带有插图的宗教印刷品。具有确切记载的出现在公元1400年前后，欧洲出现了宗教肖像和政治领导肖像木刻印刷，这些圣像与文字编排在一起，成为具有插图的宗教书籍。欧洲引入印刷后，真正意义上成为欧洲平面设计的源头，在德国人古登堡发明了金属活字印刷技术以后，进一步推动了整个欧洲出版业的发展，欧洲的印刷厂如雨后春笋般涌现出来。这个时期欧洲的木刻画也较为兴盛，插图与木刻画结
合，推动了印刷向前稳步发展。随着印刷业的兴旺发展，欧洲古典风格平面设计开始盛行。古典风格是从古希腊、古罗马和古埃及的各种字体风格中综合发展起来的文字风格，同时也包含了古典时期版面编辑。
★罗马体：①建筑铭刻体②饰线体③方体
2、中世纪时期的平面设计
西方中世纪的平面设计，主要体现在各种手工书写和绘制的宗教书籍上。当时由于纸张的制造技术还未从中国传播到欧洲，人们主要运用十分珍贵的羊皮纸进行书写。一本200页的书籍要一个书写者花四五个月的时间才能够完成。所以书籍在那时是非常贵重的东西，只有少数贵族统治阶级才能享用。
在设计上，手工绘制的书籍具有很高的艺术价值。许多书籍运用了金银等贵重的材料。如在染成深紫红色的羊皮纸上运用金色或银色描绘各种花卉，或在人物背景上用金色和红色绘出各种图案或风景。许多图案装饰华美，刻画细腻。文字运用了各种装饰字体。画面上十分注重文字和图形的色调对比。特别是图案运用了植物的曲线组合，形成了一种色调匀称的肌理。插图和文字之间不象中国的书籍那样有着分明的界限，常常交叉在一起，但在色调上层次分明。
和古埃及、古罗马的纸草文献不同，欧洲中世纪的书籍纸张有了同样大小的尺寸，并装订在一起，形成了现代书籍的基本样式。
在1400年以后，欧洲各国开始逐步建立起自己的造纸业，纸张被普遍地采用。同时欧洲人也运用木刻的方法，印制多种印刷品。在这样的技术基础上，书籍的设计也有了根本性的进步，一方面出现了比手写字体更为规范、更为精细的字体，另一方面，出现了更为简洁、明快，具有大面积空白的编排样式。尽管大多数版面只是运用了单栏的文字编排样式。
凯尔特人的手抄书籍
公元4世纪，罗马的手抄本具有两个明显的特征：广泛采用插图和广泛进行书籍、字体的装饰；而中世纪时期的手抄本具有更高的象征功能、装饰功能、崇拜功能。同时书籍也出现了装饰华贵的大写第一个字母，出现了与内容密切相关的插图。
中世纪时期平面设计最重要的发展有如下几个方面：
（1）古典风格的存在和有限发展
中世纪利用羊皮纸替代埃及的纸草，以长方形的书页进行布局，文字采用方形拉斯提克体，插图往往采用红色作边框，宽度与文字部分相同，工整地排在文字的上方。
（2）凯尔特人的书籍设计
凯尔特人具有强烈的装饰特点，色彩绚丽，往往把手写字母装饰得非常大和华贵，书籍的插图都是图案式的，插图具有比较宽阔的装饰边缘环绕，每一页被视为一页独立的艺术品。
（3）卡罗林时代平面设计的复兴
公元789年，国王查理曼发布命令，努力统一整个欧洲书籍的版面标准、字体标准、装饰标准。
（4）西班牙的图画表现主义风格发展
书籍抄本具有强烈的装饰风格，复杂插图装饰，书籍四周有华贵的阿拉伯风格图案花边装饰；并在公元945年出现了完全以图案为中心的装饰扉页，扉页采用非常工整的几何图案布局，色彩绚丽。
（5）中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本
书籍在这时期达到一个高峰，读者的范围扩大，手抄本的标准化成为重要的问题之一。《启示录》是由插图和文字合并组成的。插图往往以比较工整的方形安排在每页的上半部分，下半部分则是文字（现代字体），字体具有比较花哨的装饰笔画的头尾，风格古朴。
★ 造纸术、印刷术有中国发明，通过十字军东征传到欧洲
4、文艺复兴时期——17世纪末的平面设计
（1）什么是文艺复兴
文艺复兴时期始于十四世纪的意大利，粗略指涉欧洲从中世纪到近代之间所经历的这四百多时间。文艺复兴一词意指重生或复活，它是一个朦篇5：《学看平面图》教学设计
人教版品德与社会三年级下册《学看平面图》教学设计 昆明市西山区棕树营小学 梁艳琼
课 题：学看平面图
教学目标：
1.通过课前查找、搜集和展示平面图活动，了解平面图在生活中的用途。 2.指导学生看懂简单的平面图，认识平面图中的方向和图例，能在平面图中找出某一地点的位置。
3.指导学生用简单的图形表示生活中处于相对空间位置的事物，学习画简单的平面图。
教学重点：
1.认识平面图中的方向和图例，学看平面图。 2.学画简单的平面图。
教学难点：画简单的平面图
教学时间：一课时
课前准备：
1.教师准备：搜集平面图、多媒体课件 2.学生准备：了解生活中在哪里有平面图，搜集各种平面图，尝试看图；观察学校各种设施的位置。
课前互动：
1、小朋友们想去迪士尼乐园吗？迪士尼乐园里有我们最熟悉的 卡通形象，你们最喜欢谁呀？
2、是呀?迪士尼乐园里有我们最熟悉的米老鼠、唐老鸭，白雪公主、小矮人，还有可爱的灰姑娘。在今天的学习中梁老师就要和大家一起去迪士尼乐园。
教学过程：
一、引题，初步认识平面图，辨方向
（一）引出平面图
1、（课件出示迪士尼乐园图）迪士尼乐园是我们大家都非常向往的地方，这么大的公园，如果我们要在有限的时间内玩得高兴，你有什么办法？（指名说） 老师有个办法，公园里有平面图，如果我们学会看平面图，就可以在有限的时间痛快地游玩。（板书：学看平面图）
（二）辨别方向
1、（课件出示迪士尼乐园平面图）这是一张迪士尼乐园的平面图。提到平面图我们就要明确方向。我们在一年级的语文课上和这学期的数学课上已经认识过方向，现在我们来回忆一下：在现实生活中我们可以利用儿歌辨别方向，（课件出示儿歌），全班齐念儿歌。 但是在平面图上，我们利用“上北下南，左西右东”来辨别方向。再出示方向图。
2、请同学们打开课本52页，能不能根据刚才所说的来填写方向。（学生动手填）
3、请指名说。
4、小结：这就叫方向标。请大家再读一遍（板书：方向标）
5、迪士尼乐园由四大主题公园组成，我们参照方向标看看它们分别位于公园的哪个方向？
（1）玫红色的区域是幻想世界，它位于公园的哪个方向？（北）明日世界位于公园的哪个方向？探险世界位于公园的哪个方向？美国小镇大街位于公园的哪个方向？
（2）让我们来看看幻想世界有些什么？指图说：平面图上有玫红色的圆、五角星、雪花，他们代表什么呢？我们看看图的右下角，圆表示游乐设施??教师指明这叫图例（板书），解释：图例是表示图上各种事物的符号。
（3）同学们如果还想了解其他几个主题公园有些什么，可以回去上网看看。
6、小结：我们学看平面就要先学会认准方向标，看清图例。 （板书：认准方向标，看清图例）
（三）认识其他平面图
这是规划中的昆明轨道建设图，轨道建设好后，昆明的交通状况将会得到改善。但现在修建中会给大家带来不便，因此我们要学会看道路交通导行图，这只是其中的两个图，同学们回家和家长宣传一下，
注意出门时安全绕行。
2、除了我们刚才看的平面图，生活中还有很多的平面图，你们还见过哪些平面图？
学生展示收集的平面图，要求：说说是哪里的平面图，从图中知道了什么？
3、小结：生活中的平面图真多呀！它能帮助我们很快了解一个地方的基本情况，而且还能帮助我们找到要去的地方。
二． 学用平面图
1、同学们喜欢去昆明动物园吗？现在，我们再一起去动物园玩一玩。（出示动物园平面图）
2、三月的昆明动物园是樱花盛开的季节，让我们去欣赏一下吧。现在老师当导游，带大家去。我们从东门进去，沿着这条路一直往北走，来到了猴山，看过机灵可爱的猴子后，我们一直往西边走，来到樱花区。我们尽情地欣赏这美丽的樱花吧，休息一会儿，我们去看一些动物：老虎、熊猫、孔雀，还去儿童乐园玩一玩。（圈出来）请同桌两个同学讨论设计一条游览路线，看看该怎样走，要求：边走边说清楚往哪个方向走，并用水彩笔标出路线）
3、汇报设计结果（2人）
请一位同学当导游，带领全班同学去游览（同桌2人合作，1人用教鞭指路线，边指边说，1人用磁铁走路线）
老师知道，大家想看的动物各有不同，课后，同学们可以利用我
们刚才的方法继续在这个平面图上找找自己想看的动物，并设计出最佳游览路线。
4、小结：有了平面图，今后到陌生的地方，就可以借助当地的地图来解决问题。
三、画画学校的平面图
1、同学们学会了看平面图，现在我们来试着画一画月牙塘校区的平面图。四人小组合作，先跟着老师画，然后再合作完成。
2、教师边演示边讲解 （1）我们先认准方向，画方向标。↑ 大家一定要记住，在平面图上我们采用上北下南、左西右东来辨别方向。
（2）我们站在一个固定点——学校大门这里，（课件出示）老师用（ ）这个图例来表示大门，写出图例，大门在学校的南边，画出大门。学校的室外篮球场在大门的北面，老师用（ ）这个图例来表示。（课件相机出示实物图）
3、（出示课件）现在请同学们看看教学楼、主席台、室内篮球场、健身区各在学校的什么位置，选择自己喜欢的图形自己设计图例，前后四人小组合作画一画。
4、学生练习画平面图。
5、展示平面图
指名画得好的小组展示，其它小组抬起来大家看看。
第2篇：平面设计教学设计平 面 备 课 教 案 篇二：ps平面设计课程教案 ps平面设计课程教案 课程学时分配表
案例一：时钟图标的绘制
专业： 班级： 授课教师： 授课地点：
授课时间：
案例二：宣传海报的制作
专业：动漫设计与制作 班级：ys120
1、120
3、1205 授课教师：田岭 授课地点：动漫实训室二
授课时间：3.18-3.24 篇三：平面设计类教案
《平面构成》教学大纲
一、课程性质
平面构成是在二维平面内，按照一定法则组构既有形态，从而创造理想形态的造型设计基础课程。
平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系.一切造型活动都必须从平面入手,培养平面造型能力,成为一切造型活动的基础.为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事设计之前学会运用视觉语言.
二、课程教学目的 1．教学目的：
平面构成教学是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则，探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水平、思维想象能力和对形体变化、组合规律的敏锐感受力，善于从不同角度去发现和表现事物的能力，启迪艺术设计灵感，为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。
2、教学任务和要求：
本课程为一切造型设计的基础课程，主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力，要求学生了解平面中各个要素的特点和关系，掌握形式美的法则，设计出符合形式美普遍法则、构成要素和谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。培养学生良好的专业素养，对材料、工具的认识和掌握，设计画面的平整、洁净，良好的描绘秩序，对自身高标准的要求和纪律性，对于学生今后设计专业的学习和发展至关重要。熟悉和掌握平面构成设计理论，提高思维想象能力，研究元素的广泛性和普遍性规律及相关表现技巧。
三、教学内容与纲目
第一章：概论
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解平面构成的理论和由来以及其原理，知道平面构成是学习什么的。
2、教学内容：
第一节：平面构成简述：
第二节：平面构成的由来：
第三节：平面构成的概念：
第四节：平面构成的广泛意义：
第五节：平面构成的基本要素：
3、教学重点：
重点是平面构成的由来、基础理论、目的。
4、教学难点：
知道平面构成的应用范围，以即创作目的。
第二章：形与构成形的元素：
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解形的分类、构成形的元素。
2、教学内容：
第一节：形的分类。
第二节：构成形的元素。
3、教学重点：
重点是了解形的分类。
4、教学难点：
了解构成形的元素。
第三章：点、线、面、体与单形：
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解点、线、面、体的形象与特征。
2、教学内容：
第一节：点、线、面、体的形象与特征。
第二节：单形的形象构成。
3、教学重点：
重点是点、线、面、体的形象特征。
4、教学难点：
单形的形象构成。
第四章：基本形与骨骼：
1、教学目的和要求： 通过本章的学习，了解基本形的概念和作用，骨骼的种类及变化形式。
2、教学内容：
第一节：基本形的概念及作用。
第二节：骨骼的种类及变化形式。
3、教学重点及难点：
重点是基本形的概念、作用。
4、教学难点：
骨骼的种类及变化形式。
第五章：重复、近似、渐变、特异、发射、密集、对比、空间、肌理
构成。
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解重复构成、近似构成、渐变构成、特异构成、发射构成、密集构成、对比构成、空间构成、肌理构成、印象构成的构成形式。
2、教学内容：
第一节：重复构成。
第二节：近似构成。
第三节：渐变构成。
第四节：特异构成。 第五节：发射构成。
第六节：密集构成。
第七节：对比构成。
第八节：空间构成。
第九节：肌理构成。
3、教学重点及难点：
重点是了解各自的特点。
4、教学难点：
利用形式美的法则，创造出新颖的构成作品。正确运用平面构成理论，对形态的广泛性和普遍性加以研究，采用独特的构思、娴熟的技巧来表现，培养准确表达设计思想的能力。
四、作业要求
本课程要求学生学会形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对
形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。
五、教学实训要求
本课程的实训目标是要求学生通过大量的实例赏析、实际操作与训练，能依据专业的审美观来自行设计各种构成图案，熟练掌握其基本方法与技巧，并能最终将平面构成应用到各类设计当中。
六、教学方法
平面构成是在二维平面内进行造型活动的课程,除了具备平面造型的特性之外,还具有基础性性、趋理性和实践性,因此在授课时采用理论与实践相结合、优秀作品赏析与学生作业点评以及课题的强化训练.
七、考核方式
课程考核方式采用设计作业的评价方法，课程作业占70%，平时表现占30%,作业成绩为各章作业分数之和的平均值。评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。
八、课时分配
九、主要参考资料
教 材：《平面构成教程》刘媛妹 参考书：《平面构成基础》王大虎 中国社会出版社
《构成艺术》黄英杰 周锐 丁玉红 同济大学出版社
十、必要说明
平面构成设计主要从抽象的形态入手，培养学生在形态方面的创造性。学生需要在教师的指导下，通过一定数量的平面构成设计练习，才能逐渐掌握技巧，掌握基本的平面构成设计规律。教师在讲解平面构成的理论知识的时候，要注意对典型的平面设计构图进行分析和介绍，使学员逐步理解平面设计构图的基本规律和基本方法。篇四：《平面设计》课程单元教学设计
《平面设计》
课程单元教学设计
——《平面设计的概念》 1 2 教学内容 平面设计的概念
构成是一种造型概念，按一定的原则将各种造型要素组合成美的形态，其过程和结果称为构成。更明确地说是研究视觉设计中最基本的造型（构成）要素——形、色、体在二维或三维的空间里排列和组合形成的美的形态，是从诸多的审美实践中概括和总结出来的形式法则。 内容包括《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三大块。
平面设计的过程是“三大构成”——平面构成、色彩构成、立体构成的综合应用过程。 平面设计的概念、用途与学习意义
一、什么是平面设计 平面构成是一门视觉艺术，是在平面上运用视觉反应与知觉作用形成的一种视觉语言，按照一定的构成原理，将点、线、面等造型要素在平面上进行排列、组合，构成具有装饰美感的画面,从而创造出新的视觉形象。
平面构成则是以轮廓塑造形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
二、平面构成的用途与学习意义 用途 ：
平面构成力求从点、线、面这些单个的视觉元素开始，通过构成训练让我们熟悉设计的“字”和“词”，然后用材料和质感丰富视觉的感受，通过构图、形式美法则、视觉心理等，去研究各种元素组合的形式和效果。构成的训练，为平面设计搭建了一个坚实的基础。它是设计的基础。 意义 ：
创造性与活力是设计人员的必备素质。要进行有目的的视觉传达和艺术创造，就必需掌握并应用视觉语言。学习平面构成的意义不仅在于解决平面排版的问题。它要解决两大问题。
1、设计者对形态的认识与再创造。
2、学习和把握视觉语言的基本规律及应用。
二、平面构成设计的元素
概念元素：是在头脑里存在的点、线、面、体。
视觉元素：是将概念元素体现在实际设计中，包括大小、形状、色彩、肌理等。
关系元素：是把视觉元素在画面上进行组织、排列，是形成一个画面的依据完成视觉传达的 目的。包括方向、位置、空间、重心等。
实用元素：是指设计所表达的内容、目的和功能。 第二节 平面构成的造型要素 3 平面构成的形象
一、形象(形态)的分类
1、概念（形象）形态—纯粹形态（设计中的形） 有机形、几何形 、偶然形
2、现实（形象）形态 自然形、人为形
二、形象的组成元素
形状、大小 、色彩、肌理
二、形象的组成元素
形状 大小 色彩 肌理 包豪斯---永恒的影响 1919年4月1日在德国魏马成立的一所设计学院,是世界上第一所为培养现代设计人才而建立的学院。虽然仅存14年,但对德国乃至世界的现代设计及其教育的影响不可估量。它在理论和实践上奠定了现代设计教育体系,培养出大批优秀的设计人才,成为20世纪初欧洲现代主义设计运动的发源地。 包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生了不可磨灭的影响。 3．教学总结与反思
注意与学生之间的沟通交流，鼓励学生大胆倾诉，转变角色，消除隔阂。一位好老师，不仅是灌输特定的书本知识，更重要的是关心学生的思想与生活，注重学生的身心健康，应注意给学生营造一种轻松、和谐的生活氛围。每个人都可能遇到这样或那样的问题，作为老师，须及时了解学生的思想动态，尽力帮其克服困难。
课程单元教学设计二
平面设计的意义与设计的思维 4 2．教学内容
教学内容
平面设计的意义与设计的思维 平面设计的三要素:点、线、面 5 篇五：平面设计photoshop教案
课题：photoshop cs2初探（1）
教学目的：1.初步了解photoshop软件的功能及其界面 2.学会新建、打开并保存文件 3.学会简单的合成图像操作
教学重点：制作“四大金刚”图像合成效果
教学难点：熟悉photoshop界面
课时：2课时
教学准备：所需素材、ppt 教学过程
一、导入
今天我们来学习一款新的软件——photoshop。photoshop cs2是adobe公司出版的优秀的图像处理软件，它被广泛地应用于平面设计、图像处理、网页制作等诸多领域。可以说，利用photoshop编辑图像，只有想不到没有做不到的。
二、新授
1.常用数字图像格式： psd（*.psd）——photoshop软件自身的格式，可存储图层，通道、参考线和颜色模式等信息。 tiff（*.tif）——一种无损压缩格式，便于在许多图像软件和平台之间转换。 jpeg（*.jpg）——一种有损压缩格式，是目前压缩率最高的格式之一。 gif（*.gif）——一种广泛应用于网络上的图像文件。
我们可以利用photoshop所提供的保存文件命令把图像文件
成不同的数字图像格式。 2.案例效果展示 3.案例分析
观察：总共需要几张图片？字的位置？
三、制作
1.启动photoshop cs2软件
存储 2.打开四张素材图片，并统一其尺寸和图像模式。
打开：“文件|打开”命令，打开所需文件。（这里要强调的是文件存放的路径）
统一尺寸：“图像|图像大小”命令，勾选“约束比例”复选框，使图像进行保持长宽比不变的等比例缩放。设定高度为300像素。
“图像|画布大小”命令，设置宽度为400像素。
图像模式：“图像|模式|rgb颜色”和“图像|模式|8位通道”命令，确认将图像模式转换为8位rgb模式。
3.新建空白文件，将所有素材合成到该空白文件中。
新建空白文件：“文件|新建”命令，在弹出的“新建”对话框中，设置文件名称为“四大金刚”，图像大小为800*600像素，8位rgb模式，白色背景内容。
素材合成：激活已经改变大小的图片素材，ctrl+a（全选），ctrl+c（复制），在“四大金刚”文件上执行ctrl+v（粘贴），此时在“图层”面板中新增加一个“图层1，利用“移动”工具，移动到合适位置。 4.标题文字
输入文字：选择“横排文字工具”，设置字体为“隶书”，大小为“120点，文本颜色为橙色，在画面中点击，输入“四大金刚”。
修饰文字：在文字图层，右击“混合选项”，勾选“投影”、“外发光”、“内发光”。 5.保存文件 psd格式：“文件｜存储为”命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｐｓｄ”。 jpeg格式：“文件｜存储为“命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｊｐｅｇ”。
比较两者区别：psd是photoshop专有格式。保存photoshop中所有的图层、通道、蒙板等信息。jpeg是最有效、最基本的有损压缩格式，它占用空间小，下载速度快，广泛应用于网络图像。
四、实战演练——制作“经典小吃”图像合成效果 1.观察效果图（层叠效果） 2.学生根据样张操作。
五、小结
本堂课，我们学习了photoshop的基本操作：新建图像文件、打开图像文件和保持图像文件，同时，我们也练习了如何复制和粘贴图像，如何为图像添加文本。
保存文件时，不同的文件格式代表不同的文件信息。psd是photoshop特有的图像文件格式，它可以将文件的所有信息无压缩地进行存储，以便今后再次编辑。
反思：
课题：photoshop cs2初探（2）
教学目的：1.进一步了解photoshop软件的功能及其界面 2.掌握保存文件的方法
3.会使用“魔棒”工具和“反向”命令选取所需对象 4.学会“自由变换”命令调整图像大小、位置、方向
教学重点：制作“生日蛋糕”图像合成效果
教学难点：熟悉photoshop界面
课时：2课时
教学准备：所需素材
教学过程
一、导入
前2堂课我们通过2个实例的制作对photoshop有了一
点了解。今天我们再通过2个实例对它有更深的了解。
二、复习
复习上堂课的“经典小吃”制作过程。
三、新授
魔棒工具：魔棒适合使用在图案颜色层次不多的情况。
容差的含义（颜色选取范围。值越小，选取的颜色越接近，选取范围越小。
第3篇：平面设计,教学设计篇1：平面设计类教案
《平面构成》教学大纲
一、课程性质
平面构成是在二维平面内，按照一定法则组构既有形态，从而创造理想形态的造型设计基础课程。
平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系.一切造型活动都必须从平面入手,培养平面造型能力,成为一切造型活动的基础.为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事设计之前学会运用视觉语言.
二、课程教学目的 1．教学目的：
平面构成教学是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则，探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水平、思维想象能力和对形体变化、组合规律的敏锐感受力，善于从不同角度去发现和表现事物的能力，启迪艺术设计灵感，为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。
2、教学任务和要求：
本课程为一切造型设计的基础课程，主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力，要求学生了解平面中各个要素的特点和关系，掌握形式美的法则，设计出符合形式美普遍法则、构成要素和谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。培养学生良好的专业素养，对材料、工具的认识和掌握，设计画面的平整、洁净，良好的描绘秩序，对自身高标准的要求和纪律性，对于学生今后设计专业的学习和发展至关重要。熟悉和掌握平面构成设计理论，提高思维想象能力，研究元素的广泛性和普遍性规律及相关表现技巧。
三、教学内容与纲目
第一章：概论
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解平面构成的理论和由来以及其原理，知道平面构成是学习什么的。
2、教学内容：
第一节：平面构成简述：
第二节：平面构成的由来：
第三节：平面构成的概念：
第四节：平面构成的广泛意义：
第五节：平面构成的基本要素：
3、教学重点：
重点是平面构成的由来、基础理论、目的。
4、教学难点：
知道平面构成的应用范围，以即创作目的。
第二章：形与构成形的元素：
1 了解形的分类、构成形的元素。
2元素。
3 类。
4面、体与单形：
1 了解点、线、面、体的形象与特征。
2 面、体的形象与特征。
象构成。
3 体的形象特征。
4骨骼：
1 通过本章的学习，了解基本形的概念和作用，骨骼的种类及变化形式。 2 概念及作用。
、教学目的和要求：通过本章的学习，、教学内容： 第一节：形的分类。 第二节：构成形的、教学重点： 重点是了解形的分、教学难点： 了解构成形的元素。第三章：点、线、教学目的和要求：通过本章的学习，、教学内容： 第一节：点、线、第二节：单形的形、教学重点： 重点是点、线、面、教学难点： 单形的形象构成。 第四章：基本形与、教学目的和要求：、教学内容： 第一节：基本形的
第二节：骨骼的种类及变化形式。
3、教学重点及难点：
重点是基本形的概念、作用。
4、教学难点：
骨骼的种类及变化形式。
第五章：重复、近似、渐变、特异、发射、密集、对比、空间、肌理
构成。
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解重复构成、近似构成、渐变构成、特异构成、发射构成、密集构成、对比构成、空间构成、肌理构成、印象构成的构成形式。
2、教学内容：
第一节：重复构成。
第二节：近似构成。
第三节：渐变构成。
第四节：特异构成。
第五节：发射构成。
第六节：密集构成。
第七节：对比构成。
第八节：空间构成。
第九节：肌理构成。
3、教学重点及难点：
重点是了解各自的特点。
4、教学难点：
利用形式美的法则，创造出新颖的构成作品。正确运用平面构成理论，对形态的广泛性和普遍性加以研究，采用独特的构思、娴熟的技巧来表现，培养准确表达设计思想的能力。
四、作业要求
本课程要求学生学会形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对
形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。
五、教学实训要求
本课程的实训目标是要求学生通过大量的实例赏析、实际操作与训练，能依据专业的审美观来自行设计各种构成图案，熟练掌握其基本方法与技巧，并能最终将平面构成应用到各类设计当中。
六、教学方法
平面构成是在二维平面内进行造型活动的课程,除了具备平面造型的特性之外,还具有基础性性、趋理性和实践性,因此在授课时采用理论与实践相结合、优秀作品赏析与学生作业点评以及课题的强化训练.
七、考核方式
课程考核方式采用设计作业的评价方法，课程作业占70%，平时表现占30%,作业成绩为各章作业分数之和的平均值。评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。
八、课时分配
九、主要参考资料
教 材：《平面构成教程》刘媛妹
参考书：《平面构成基础》王大虎 中国社会出版社
《构成艺术》黄英杰 周锐 丁玉红 同济大学出版社
十、必要说明
平面构成设计主要从抽象的形态入手，培养学生在形态方面的创造性。学生需要在教师的指导下，通过一定数量的平面构成设计练习，才能逐渐掌握技巧，掌握基本的平面构成设计规律。教师在讲解平面构成的理论知识的时候，要注意对典型的平面设计构图进行分析和介绍，使学员逐步理解平面设计构图的基本规律和基本方法。 篇2：平面设计教案
平 面 备 课 教 案
篇3：ps平面设计课程教案
ps平面设计课程教案
课程学时分配表
案例一：时钟图标的绘制
专业： 班级： 授课教师： 授课地点： 授课时间：
专业：动漫设计与制作 班级：ys120
1、120
3、1205 授课教师：田岭 授课地点：动漫实训室二 授课时间：3.18-3.24 篇4：平面设计photoshop教案
课题：photoshop cs2初探（1）
教学目的：1.初步了解photoshop软件的功能及其界面 2.学会新建、打开并保存文件
3.学会简单的合成图像操作
教学重点：制作“四大金刚”图像合成效果
教学难点：熟悉photoshop界面
课时：2课时
教学准备：所需素材、ppt 教学过程
一、导入
今天我们来学习一款新的软件——photoshop。photoshop cs2是adobe公司出版的优秀的图像处理软件，它被广泛地应用于平面设计、图像处理、网页制作等诸多领域。可以说，利用photoshop编辑图像，只有想不到没有做不到的。
二、新授
1.常用数字图像格式：
psd（*.psd）——photoshop软件自身的格式，可存储图层，通道、参考线和颜色模式等信息。 tiff（*.tif）——一种无损压缩格式，便于在许多图像软件和平台之间转换。 jpeg（*.jpg）——一种有损压缩格式，是目前压缩率最高的格式之一。
gif（*.gif）——一种广泛应用于网络上的图像文件。
我们可以利用photoshop所提供的保存文件命令把图像文件
成不同的数字图像格式。
2.案例效果展示 3.案例分析
观察：总共需要几张图片？字的位置？
三、制作 1.启动photoshop cs2软件
存储
2.打开四张素材图片，并统一其尺寸和图像模式。
打开：“文件|打开”命令，打开所需文件。（这里要强调的是文件存放的路径）
统一尺寸：“图像|图像大小”命令，勾选“约束比例”复选框，使图像进行保持长宽比不变的等比例缩放。设定高度为300像素。
“图像|画布大小”命令，设置宽度为400像素。
图像模式：“图像|模式|rgb颜色”和“图像|模式|8位通道”命令，确认将图像模式转换为8位rgb模式。 3.新建空白文件，将所有素材合成到该空白文件中。
新建空白文件：“文件|新建”命令，在弹出的“新建”对话框中，设置文件名称为“四大金刚”，图像大小为800*600像素，8位rgb模式，白色背景内容。
素材合成：激活已经改变大小的图片素材，ctrl+a（全选），ctrl+c（复制），在“四大金刚”文件上执行ctrl+v（粘贴），此时在“图层”面板中新增加一个“图层1，利用“移动”工具，移动到合适位置。 4.标题文字
输入文字：选择“横排文字工具”，设置字体为“隶书”，大小为“120点，文本颜色为橙色，在画面中点击，输入“四大金刚”。
修饰文字：在文字图层，右击“混合选项”，勾选“投影”、“外发光”、“内发光”。
5.保存文件 psd格式：“文件｜存储为”命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｐｓｄ”。
jpeg格式：“文件｜存储为“命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｊｐｅｇ”。
比较两者区别：psd是photoshop专有格式。保存photoshop中所有的图层、通道、蒙板等信息。jpeg是最有效、最基本的有损压缩格式，它占用空间小，下载速度快，广泛应用于网络图像。
四、实战演练——制作“经典小吃”图像合成效果
1.观察效果图（层叠效果）
2.学生根据样张操作。
五、小结
本堂课，我们学习了photoshop的基本操作：新建图像文件、打开图像文件和保持图像文件，同时，我们也练习了如何复制和粘贴图像，如何为图像添加文本。
保存文件时，不同的文件格式代表不同的文件信息。psd是photoshop特有的图像文件格式，它可以将文件的所有信息无压缩地进行存储，以便今后再次编辑。
反思：
课题：photoshop cs2初探（2）
教学目的：1.进一步了解photoshop软件的功能及其界面
2.掌握保存文件的方法
3.会使用“魔棒”工具和“反向”命令选取所需对象
4.学会“自由变换”命令调整图像大小、位置、方向
日蛋糕”图像合成效果
photoshop界面
材
2个实例的制作对photoshop有了一
再通过2个实例对它有更深的了解。
典小吃”制作过程。
合使用在图案颜色层次不多的情况。
选取范围。值越小，选取的颜色越接近，选取范围越小。教学重点：制作“生教学难点：熟悉课时：2课时 教学准备：所需素教学过程
一、导入
前2堂课我们通过点了解。今天我们
二、复习
复习上堂课的“经
三、新授
魔棒工具：魔棒适容差的含义（颜色
第4篇：平面设计教学方案平面设计教学方案
一、教学目标：
学员毕业后能直接胜任上岗工作，直接成为平面设计公司、营销策划公司等急需的人才。
二、教学形式：
手把手，操作为主，经验实传。
三、教学阶段：
第一阶段：简单介绍平面设计和软件工具菜单的讲解。（用总课时的四之一课时，或更
少，让学员明白平面设计的内容和应用方面，激起学员的求知欲和兴趣。）
第二阶段：案例操作，让学员综合应用软件工具与菜单，加强快捷键的应用。（每节课
时一到两个案例，点总课时的四分之一，让学员熟练操作，提升效率，提高技能，让学员熟知设计中注意的问题。）
第三阶段：作业实例培训，让学员如在工作中一样，从客户给资料起接手开始设计工
作。如：名片、宣传单张、折页、画册、招牌喷画、海报、X展架、产品包装设计、企业VI设计等。（占总课时的一半，让学员熟识平面设计材料知识、操作流程、模块训练、模拟与客户交流沟通等实践课程。毕业后，学员能直接成为平面设计公司、营销策划公司等急需的人才。）
四、系统与互动：
1、学习阶段：为学员建立学没档案，记录学习进度，确保每个学员能顺利毕业。
2、毕业阶段：将学员要案转为校友档案，多搞联欢活动，让旧学员带动学校与新学
员的出路和扩展。
第5篇：平面设计教学任务项目一：喷绘广告设计与制作实训
（一）海报设计与
制作
任务一：海报设计制作基础知识
课时：6 内容简介： 海报设计是一种视觉传达的表现形式，要想通过你的版面构成把人们在几秒钟之内吸引住，并获得瞬间的刺激，就要求设计师做到既准确到位，又要有独特的版面创意形式。而设计师的任务就是把构图、图片、文字、色彩、空间这一切要素的完美结合，用恰当的形式把信息传达给人们。
学习目的：我们将探讨一些创作的基本原则，这些原则能对你在设计一幅令人印象深刻的海报时有所帮助。你将会学习如何创作出一幅具有统
一、协调及有节奏感的作品，使到它在大街上能够吸引路人的目光。
任务二：进入Photoshop CS6的奇妙旅程
课时：6 内容简介：工具箱、退出Photoshop、窗口的大小调整、控制面板的拆分与组合
学习目的：了解Photoshop 工作界面。
任务三：海报素材收集
课时：4 内容简介：套索和魔棒的基本用法
学习目的：使学生了解套索和魔棒工具的基本用法；掌握套索和魔棒工具选取图像的技巧
任务四：个性海报设计1（有冲击力的立体字海报）课时：8 内容简介：利用提供的案例素材，配合photoshop软件中的特定工具和技术手段设计制作宣传 海报，按照要求保存图像文件。
学习目的：1.学会路径工具的使用方法；
2.学会钢笔工具的使用方法（描绘轮廓、转换选区、描边、填充）； 3.深入了解不同图层混合模式的区别（颜色加深）；
4.学会图层分组的应用；
5.学会图层剪贴蒙版的使用； 6.学会路径文字的应用； 7.学会橡皮擦工具的应用。
任务五：个性海报设计2（超酷的冰爽啤酒海报）课时：8 内容简介：利用提供的案例素材，配合photoshop软件中的特定工具和技术手段设计制作宣传 海报，按照要求保存图像文件。
学习目的：1.学会路径工具的使用方法；
2.学会钢笔工具的使用方法（描绘轮廓、转换选区、描边、填充）； 3.深入了解不同图层混合模式的区别（颜色加深）；
4.学会图层分组的应用；
5.学会图层剪贴蒙版的使用； 6.学会路径文字的应用； 7.学会橡皮擦工具的应用。
任务六：个性海报设计3（舞动奇迹海报）课时：8 内容简介：利用提供的案例素材，配合photoshop软件中的特定工具和技术手段设计制作宣传 海报，按照要求保存图像文件。
学习目的：1.学会路径工具的使用方法；
2.学会钢笔工具的使用方法（描绘轮廓、转换选区、描边、填充）； 3.深入了解不同图层混合模式的区别（颜色加深）；
4.学会图层分组的应用；
5.学会图层剪贴蒙版的使用； 6.学会路径文字的应用； 7.学会橡皮擦工具的应用。
项目二：喷绘广告设计与制作实训
（二）pop设计与
制作
任务一：POP基础知识
课时：4 内容简介：
1、POP广告概念
2、POP广告的功能和作用
3、POP广告历史发展
学习目的：了解POP的样式，制作形式，应用领域
任务二：手绘POP
课时：8 内容简介： POP字体的书写和POP字体的装饰方法
学习目的：掌握标价、折扣、招聘、告示、提示、节日、庆典类手绘POP的绘制过程。熟悉标价、折扣、招聘、告示、提示、节日、庆典类手绘POP的结构。
任务3：爆炸签制作
课时：6 内容简介：利用路径选择工具调整矩形工具画出的路径。 学习目的：掌握矩形工具，路径选择工具，文字工具，的使图层样式的使用用
任务4：POP广告设计与创意
课时：6 内容简介：1.POP广告设计三要素
2、POP广告编排设计
3、POP广告创意构思
学习目的：了解POP广告设计的设计创意原则、方法及形式。
任务5：悬挂式POP广告设计
课时：8 内容简介：1.平面挂旗式POP广告设计
2、平面表牌悬挂式POP广告设计
3、三维立体式POP广告设计
4、充气悬挂式POP广告设计
学习目的：让学生掌握悬挂式POP广告设计及制作方法
任务6：柜台式POP广告设计
课时：8 内容简介：1.价目卡/展示卡POP广告设计。 2.与商品结合的POP广告设计
学习目的：让学生掌握柜台式POP广告设计及制作方法
任务7：陈列式POP广告设计
课时：8 内容简介：1.包装式POP广告设计
2.外加形式相结合的POP广告设计
学习目的：让学生掌握陈列式POP广告设计及制作方法
任务8：宣传单设计
课时：8 内容简介：宣传单又称宣传单页，是商家为其宣传自己的一种印刷品，一般为单张双面印刷或单面印刷，单色或多色印刷，材质有传统的铜版纸，和现在流行的餐巾纸。 学习目的：让学生掌握宣传单的设计及制作方法，了解宣传单的作用、方式、及应用领域。
项目三：喷绘广告设计与制作实训
（三）宣传册设计
与制作
任务1：宣传册欣赏
课时：4 内容简介：宣传册设计包含的内涵非常广泛，对比一般的书籍来说，宣传册设计不但包括封面 封底的设计，还包括环衬、扉页、内文版式等等。宣传册设计讲求一种整体感，对设计者而言，尤其需要具备一种把握力。从宣传册的开本、字体选择到目录和版式的变化，从图片的排列到色彩的设定，从材质的挑选到印刷工艺的求新，都需要做整体的考虑和 规划，然后合理调动一切设计要素，将他们有机地融合在一起，服务于内涵。
学习目的：让学生掌握宣传宣传册设计中的图形、文字及宣传册的广泛应用
任务2：学院校徽制作
课时：6 内容简介：对选取工具和路径工具的应用
学习目的：让学生掌握选取工具和路径工具的应用
任务3：学院招生简章制作
课时：12 内容简介：熟悉用文字工具排版，把握整个版面的统一性。 学习目的：让学生掌握宣传册设计的相关资料的收集与整理、设计创意、图片处理、印刷工艺处理、版面编排、成品制作、文案撰写等能力，从整体上把握企业宣传册设计的基本设计和制作流程。
项目四：影楼后期设计与制作实训
任务1：Photoshop在数码照片处理中的应用
课时：8 内容简介：1.基本处理
目的：去除红眼、纠正偏色、调整对比度、弥补曝光不足等 方法：红眼工具、“色彩平衡”命令 “亮度/对比度”命令、“色阶”命令 2.艺术修饰
目的：去除斑点、美白、艺术修饰
方法：污点修复工具、模糊工具、加深工具 减淡工具、液化滤镜、高斯模糊滤镜等 3.艺术设计 目的：对照片进行版面设计
方法：综合运用平面构图、色彩搭配及photoshop软件为照片设计背景、添加修饰元素
学习目的：
1、使学生了解Photoshop在数码照片处理中的应用的一般流程及控制方法。
2、通过对Photoshop在数码照片处理中的应用的学习，让学生掌握数码照片的基本处理方法和常用的操作技巧，进一步深化对PS运用软件的认识，拓展学生的知识和能力。
任务2：对素材图片进行处理
课时：8 内容简介：套索工具、图章工具、模糊工具的使用 学习目的：掌握图像处理方法和技能的综合运用
任务3：对素材图片进行处理
课时：8
内容简介：液化工具的使用，对图片中胖的人处理的美丽性感，矫正大小眼。
学习目的：掌握液化工具的使用方法，学习了解人体结构，掌握基本的透视原理
任务4：婚纱照相册排版设计
课时：10 内容简介：构图知识在人像摄影中的应用已经成为比不可少的部分，只要是摄影师就应该知道如何将构图知识运用到人像的拍摄中。但是随着摄影技术的发展，数码摄影 已经占领了摄影领域的主导。因此很多摄影师在拍摄人像时就容易主观上忽略一些细节，这些细节中就有我们今天要说的构图问题。
学习目的：掌握照片排版的原理，能够独立完成照片的处理及排版。 152 项目五：雕刻广告设计与制作实训
任务1：了解雕刻材料
课时：6 内容简介： 1．常用雕刻材料
双色板、有机板（亚克力）、人造石、PVC板、木材、密度板、ABS。
2．不常用雕刻材料
金属材料（钢铁、合金、铜、铝等，主要应用于模具制造行业），胶皮，牛皮，石材，防火板，硬纸板，铝塑板，覆铜板，树脂板等复合材料，牛角章，铜章，钢印，橡胶章等
3．可适用范围
胸牌、建模、钢模、刻章、家具刻花、礼品、纪念品、工艺品、招牌、标牌制作、手板、打孔、印刷厂刀模、广告字切割、雕刻广告灯箱的制作，在加工过程中随着材料和加工方式而变化，刀具的工作参数也不尽相同，应做适当调整。
雕刻机应当根据机器的设计用途来加工材料，长时间加工不合适的材料容易造成机器的精度下降。
学习目的：掌握雕刻材料以及雕刻机的工作原理，为以后的设计打好基础。
任务2：为某某饭店设计门头
课时：8 内容简介：
1、学习工作流程
2、欣赏优秀案例
3、发挥想象自主设计
学习目的：让学生清楚接到任务后的整个工作流程，开发学生的创造力。
任务3：简单效果图制作
课时：6 内容简介： 最终的效果要整洁、美观。
1、材质表现
2、后期处理
3、渲染制作
学习目的：让学生清楚接到任务后的整个工作流程，开发学生的创造力。
任务4：二维效果图制作
课时：8 内容简介：
1、确定选区
2、修饰图像
3、调整显示
4、图层及其应用
5、通道及其应用
学习目的：让学生清楚接到任务后的整个工作流程，开发学生的创造力。
任务5：特殊材质制作
（一）
课时：10 内容简介：
1、制作拉丝金属材质
2、制作天然木材材质
3、制作大理石材质
4、制作面砖墙面材质
5、制作长毛地毯材质
6、制作室外水面材质
7、制作树林透光效果
学习目的：让学生掌握滤镜工具的使用，学会制作不同材质效果
任务6：特殊材质制作
（二）
课时：10 内容简介：
1、添加天空背景
2、替换草地纹理
3、制作反射玻璃
4、制作透明玻璃
5、制作广告墙效果
6、立面光线处理
学习目的：让学生掌握滤镜工具的使用，学会制作不同材质效果
任务7：配景添加与调整
课时：10 内容简介：
1、添加远景建筑
2、添加中景树木
3、添加中景人车
4、添加近景花草
5、添加近景树木
学习目的：让学生掌握让学生掌握图片融合技术，主要学会ps中蒙版通道的使用。
任务8：室外效果图最终调整与修饰
课时：10 内容简介：
1、工作准备与处理规划
2、调入室外渲染图
3、改善透明玻璃效果
4、降低花坛暗部蓝调
5、增强金属杆材质
6、加深二层裙房墙体
7、提亮人行道暗部
8、调整建筑层次
9、平衡画面构图效果
10、另存为分层文件
11、后期处理规划
学习目的：让学生掌握滤镜工具的使用，学会制作不同材质效果
项目六：美工基础与实训
任务1：插画绘制 基础知识
课时：4 内容简介： 主要以传统绘画理论为基础，在结合理论知识的基础上，比较系统和比较全面地对插画的有关知识进行介绍，目的是使学生掌握传统绘画的基本理论以及了解插画的发展变化、表现形式和应用领域，
学习目的：让学生对于插画艺术设计有一个宏观认识。了解：绘画基础 了解：什么是插画 了解：插画的分类 了解：插画的风格 了解：插画的主题
任务2：插画绘制软件操作
课时：4 内容简介： 主要介绍绘制插画的常用的手绘及计算机技术手段，重点介绍常用的数字绘画软件Adobe Photoshop， 学习目的：以使学生能基本掌握Adobe Photoshop的基本操作与使用。
任务3：插画绘制制作方法
课时：4 内容简介： 以传统绘画为基础，结合计算机软件技术来实现画面的最终效果。通常所采用的方法是：将绘画草图输入计算机进行绘制处理，或直接在计算机上直接进行绘制。本章将以少儿出版物《英语用书》为例，介绍插画作品从创作构思到成品制作的全过程，学习目的：使学生掌握插画艺术设计及制作的基本方法。 明白：数字插画设计的一般步骤
掌握：创意构思的方法
掌握：草图绘制的方法
掌握：草图数字化的过程
掌握：线条处理方法
掌握：上色技巧
任务4：故事插画设计与制作
课时：8 内容简介： 主要以《安徒生童话》故事“海的女儿”为例，介绍故事插画的设计与制作过程，故事插画是插画设计中最为常见的一种插画形式，绘画风格多种多样，但设计思路和创作方法大致是相同的。
学习目的：使学生掌握故事插画作品的创作过程。掌握：什么是故事插画
掌握：传统手绘插画与数字插画
掌握：故事插画构思
掌握：创意及草图
掌握：线条处理
掌握：草图数字化
掌握：上色技巧
掌握：合成技巧
掌握：排版方法
任务5：插画技巧
课时：8 内容简介： 主要介绍在使用Photoshop绘制插画的过程中，可以通过很多方法和技巧来实现各种特殊的效果，通过使用不同的滤镜以及不同的画笔笔触等，可以绘制出形式多样、风格独特的插画作品。
学习目的：提高学生进行插画艺术设计与制作技巧的能力。
任务6：插画技巧
课时：8 内容简介： 主要介绍在使用Photoshop绘制插画的过程中，可以通过很多方法和技巧来实现各种特殊的效果，通过使用不同的滤镜以及不同的画笔笔触等，可以绘制出形式多样、风格独特的插画作品。
学习目的：提高学生进行插画艺术设计与制作技巧的能力。掌握：PhotoshopCS的比刷工具
掌握：PhotoshopCS的滤镜工具
任务7：动画场景设计概述
课时：4 内容简介： 一
赏析动画片中的场景设计 二
动画场景的概念与任务
动画场景设计概念
场景是展开动画片剧情单元场次的特定空间和时间环境，是动 画片美术设计的基本元素之一．其直接决定着动画片的艺术风格和艺术水准．是动画片的重 要组成部分。
学习目的：了解动画场景设计的概念、任务。
任务8：动画场景的特性
课时：4 内容简介： 动画场景特性、时间与节奏、场景设计的要求。动画场景的主要特征是以情节发展为线性和时间的发展顺序为轴线串起来的空间环境。这种以时间顺序为轴线串起来的空间跨度．由于中间的曲折变化形成了情节．因此这种情节具有联想特性。背景在这种跨度中显示每一幅有组织结构的画面．显示在每一幅画面的滑动。这就形成了场景所要表现的具有时空跨度的空间环境．就形成了时间概念，形成了场景的联想空间。这种场景的联想空间是虚拟的、不固定的．具有时间性的，它像电影一样具有时空观念和运动性。 动画片中每一幕场景的转换．都包含有时间与空间关系的变迁，这种变化在时间性上是线性的发展．如果我们采用把这条线打乱、剪辑、夸张、缩放、变形等非线性的变换方式．那么动画在场景变换的效果与叙事的功能上就可以得到无尽的发挥．艺术形式就可以得到无限的拓展。与漫画．绘画及其他艺术形式相比．这些艺术形式只能象征性地表现时间．而动画对于时间的表现则是实在的，有时间的延续．场景镜头的变换与空间的转移。不论是角色的表演还是场景、镜头的设计．都是通过时间与空间来展示的。 时间节奏和空间运动是动画场景最突出的特性。
学习目的：了解动画场景的特性、时间与节奏的掌握，以 及对场景设计的具体要求的理解。
任务9：场景设计的构思与要求
课时：4 内容简介： 一
赏析动画片中的不同风格的场景设计
动画场景的设计要求
一、动画场景的基本特点
(一)动画场景的从动性
动画场景的设计首先要符合故事情节发展要求，要准确地展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境及时代特征等，要准确表达故事发生时间，地点及环境特征，为动画角色的表演提供相应的场合。在动画片创作中，动画场景的这种服务性特点．使动画场景设计具有显著的从动性。
(二)动画场景的主动性
在常规动画片中．通常是通过动画角色来演绎故事情节，动画角色担任动画片主体，动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。但是在一些特殊情况下，没有动画角色，场景也能通过色彩、造型、景物、风格的设计承担演绎故事情节的主体。特别是在一些主观镜头和特殊的客观镜头中，动画场景的主动 性特点会被凸显出来。动画场景设计师往往会通过这种主动性设计出更加符合剧情的动画场景。
二、几个基本要点 学习目的：了解动画场景设计的基本要求的掌握，以及对场景设计风格运用的理解。
任务10：游戏场景分析及绘制
课时：10 内容简介： 游戏场景的设计原则：以游戏策划的故事背景为前提，空间造型、层次布景为主角，各布景建筑的游戏功能为主导，人工智能测试为保证，通过建筑的视觉形式反映游戏内涵。
学习目的：场景是承载游戏的载体，所有的游戏任务都要分布在场景上，与游戏情节相配的风景在视觉上出色的程度是留住玩家或能给玩家身临其境感觉的关键。通过学习，训练学生的造型能力、对于材质贴图的认知和掌握，了解游戏制作规范。使学生达到职业岗位群应知应会目标，符合企业道具模型师岗位需求。
任务11：动漫角色设计
课时：10 内容简介： 对动画角色造型的概念和风格形式、风格类型等理论常识的理解和掌握。
学习目的：1.知识目标：本课从动画角色设计的作用、风格、流程等方面知识进行讲授， 让学生从基础的理论入手，从浅到深的学习，并为之后的创作打下基础。
2.能力目标: ⑴ 正确理解动画角色造型的定位和艺术风格种类的划分。
⑵ 使学生学会如何把所学理论知识灵活应用到实际动画角色创 作中。
136 项目七：室内设计与实训
任务1：熟悉CAD工作界面
课时：6 内容简介：
1、AutoCAD简介
2、AutoCAD基础知识
3、AutoCAD的用户界面
4、AutoCAD的文件管理
5、AutoCAD的坐标系统
6、坐标表示方法
7、AutoCAD的新功能
8、上机实训操作
学习目的：让学生初步了解CAD的工作界面，1掌握下拉菜单的名称、工具条的调出、发命令的方法； 2.掌握文件的打开和保存
任务2：制图基础
课时：6 内容简介：
1、绘制直线
2、绘制圆
3、绘制圆弧
4、绘制多线
5、绘制矩形
6、绘制多边形
7、绘制椭圆与椭圆弧
8、上机实训操作
学习目的：了解掌握AutoCAD软件中必要以及常用工具，并能绘制简单图形。
任务3：编辑命令
课时：6 内容简介： 1 删除命令
2、复制命令
3、镜像命令
4、阵列命令
5、修剪命令
6、延伸命令
7、填充命令
8、上机实训操作
学习目的：1.掌握简单的绘图和编辑命令相结合的使用；
2.通过 “草图设置”对话框，对辅助绘图工具进行设置，以便能更加灵活、方便地使用精确绘图工具来绘图。
任务4：图形的显示与状态栏
课时：6 内容简介：
1、取消命令
2、重作命令
3、缩放命令
4、平移命令
5、图形界限命令
6、状态栏
7、上机实训操作
学习目的：掌握多种绘图的辅助工具，如栅格、捕捉、正交、极轴追踪和对象捕捉等，这些辅助工具类似于手工绘图时使用的方格纸、三角板，可以更容易、更准确地创建和修改图
形对象。
任务5：图层与图线设置
课时：6 内容简介：
1、图层的概念
2、图层的设置
3、图线的设置
4、上机实训操作
学习目的：掌握图层的设置、图线的设置
任务6：文本的输入与编辑
课时：6
内容简介：
1、文本样式的创建与设置
2、文本的输入与编辑
3、特殊字符输入
4、文本编辑
5、上机实训操作
学习目的：掌握文本的输入与编辑、特殊字符输入、文本编辑
任务7：尺寸标注与编辑
课时：6 内容简介：
1、尺寸标注的基本要素
2、尺寸标注样式
3、尺寸标注的方法
4、尺寸标注编辑
5、上机实训操作
学习目的：掌握尺寸标注样式、尺寸标注的方法、尺寸标注编辑
任务8：块和属性
课时：6 内容简介：
1、块的基本概念
2、创建和使用块
3、图块的属性
4、编辑图块的属性
5上机实训操作 学习目的：掌握图块的属性、编辑图块的属性、创建和使用块
任务9：制作cad施工图
课时：10 内容简介：
1、根据要求制作装饰施工图
2、房屋的组成
3、施工图的分类和编排顺序
4、施工图上正常用符号
5、建筑平面图
6、修改位置的绘制
学习目的：掌握cad制图的方法，学会灵活运用所用工具，独立完成制作施工图。
任务10：室内效果图赏析
课时：4 内容简介：
1、室内效果图的特性 ：传真性、快速性、注解性、启发性
2、室内效果图的具体要求
3、室内效果图的分类
4、优秀案例欣赏
5、效果图的作用、6应用领域 学习目的：让学生对室内效果图有一个整体的了解
任务11：手绘效果图的绘图基础
课时：10 内容简介：
1、绘图工具、裱纸、拷贝
2、人体工程学
3、透视与构图
4、色彩与光影
学习目的：掌握裱纸技法：干法裱纸和湿法裱纸，拷贝底图，人体工程学，透视与构图，色彩与光影
任务12：硬笔效果图表现技法
课时：8 内容简介：硬笔效果图是运用铅笔、钢笔、针管笔、签字笔以及塑料彩色水笔等这类工具会出的效果图，其表现形式即可快速生动，又能认真而严谨，线条丰富多变，表现力极其丰富。硬笔效果图的表现，能够加深我们对设计语言的了解以及空间关系的把握，还能够培养和多练学生们对空间的概括及设计的抽象思维能力。
学习目的：掌握工具与线条的表现方法
任务13：速写
课时：8 内容简介：利用表现力丰富的线条，快速表现建筑空间及形体，速写训练能够培养学生们敏锐的洞察力和概括表达能力，是我们写生和搜集设计素材的最有效的设计表达方式。 学习目的：学生完成透视准确、构图完整、比例协调、空间感强、重点突出的效果图。
任务14：效果图上色技法 课时：8 内容简介：
1、钢笔淡彩表现技法
2、马克笔表现技法、
3、彩色铅笔表现技法
4、喷笔表现技法
5、综合表现技法 学习目的：掌握每种技法的特点和表现方法。
任务15：效果图上色技法 课时：8 内容简介：
1、钢笔淡彩表现技法
2、马克笔表现技法、
3、彩色铅笔表现技法
4、喷笔表现技法
5、综合表现技法 学习目的：掌握每种技法的特点和表现方法。 任务16：完成手绘效果图 课时：8 内容简介：
1、整体色调的把握
2、主次分明
3、细节的绘制（闪光点）
学习目的：掌握掌握不同物体的表现方法（人物、植物等）
任务17：3d mas 的基础知识
课时：8 内容简介：熟悉3DMAX的操作界面，掌握复制物体的方法，阵列，镜像，对齐和变换等工具的使用。
学习目的：1， 对3D效果图有一个前提理解，建立3DMAX制作意识；
2， 熟悉3DMAX的操作界面
3， 学会设置绘图单位，设置捕捉以及定制用户界面；
4， 掌握各种坐标系的概念，复制物体的方法，阵列，镜像，对齐和变换等工具的使用。
任务18：3DS Max二维图形的创建
课时：8 内容简介：
一、标准二维图形的种类
3ds max 提供了常见的二维图形，包括线、矩形、圆、椭圆、弧、圆环、多边形、星形、文本、螺旋线以及截面。
二、二维图形的编辑
二维图形的作用
二维图形通常作为三维建模的基础。给二维图形应用一些诸如Extrude、Bevel、Bevel Profile和Lathe等编辑修改器就可以将它转换成三维图形。 学习目的：
1、了解基本二维图形的种类
2、熟悉二维图形种类的基本参数
3、了解二维图形编辑
4、掌握二维图形编辑层级工具
任务19：3DS Max二维转三维命令
课时：8 内容简介：挤出(Extrude) 拉伸命令是将一个样条曲线图形增加厚度，挤压成三维实体，这是一个非常实用的建模方法。
Amount(数量)：设置拉伸的深度。 数)：设置拉伸厚度上的段数。 顶端上加封盖物体。 盖物体。
Segments(分段
Cap Start(封闭始端)：在
Cap End(封闭末端)：在底端上加封 Patch(面片)：将拉伸物体输出为面片模型。可
Mech(网格)：将拉伸使用Edit Patch(编辑面片)命令。
物体输出为网络模型。可使 用Edit Mesh(编辑网络)命令。
NURBS：将拉伸物体输出为NURBS模型
Generate Material IDs(创建材质ID号)：
二、车削(Lathe) 旋转命令的功能是可以使二维线形沿某一轴线旋转生成相应的立体造型。 Degrees(角度)：设置旋转的角度。360度为一个
Segments(分段数)：完整环形，是指按截面旋转一圈。
是为了增加造型的光滑度， 数值越大越光滑。反而反之。
Weld Core(焊接核心)：把中心轴向上重合的点焊 接精简，得到结构相对简单的造型，如果要作变形物体，不能将此打开。 方 向镜像。 Flip Normals(镜像法线)：将造型表面的法线 X、Y、Z：分别设置不同的轴向。
Min(最小)：将曲线内边界与中心轴对齐。 将曲线中心与中心轴对齐。
Center(中心坐标)：
Max(最大)：将曲线外边界与中心轴对齐。 三.倒角( Bevel) 斜切命令可以使平面造型增长一定的厚度形成立 造型，还可以使生成的立体造型产生一定的倒角。
Start(开始):将开始截面封顶加盖。
End （结束）：将结束截面封顶加盖。
Linear sides（ 直线边）：设置斜切内部片段划 分为直线方式。 学习目的：
1、了解基本二维图形的种类
2、熟悉二维图形种类的基本参数
3、了解二维图形编辑
4、掌握二维图形编辑层级工具
任务20：创建基础物
课时：8 内容简介：1.标准基本体的建模。 2.扩展基本体的建模。 3.建模实例欣赏。 4.上机实训：简易平板车的制作5.完成球体的制作。 6.完成方体的制作。 7.完成水壶的制作。 学习目的：1.理解与掌握基本模型的创建。 2.明确建模的一般规律。
任务21：：创建建筑对象
课时：8 内容简介：1.门的创建及相关命令 2.窗户的创建及相关命令 3.AEC扩展对象的创建及相关命令 4.楼梯的创建及相关命令 5.上机实训：小屋
学习目的：1.理解与掌握建筑模型创建的规律。 2.学习建筑模型创建的原则和方法。
任务22基础物的 修改
课时：8 内容简介：1.修改器基础 2.常用的编辑修改器 3.上机实训：大红灯笼
学习目的：1.了解修改器对于角色对象变化表现的重要意义。 2.掌握3ds max9中修改器的类型和使用方法，了解修改命令的原则
任务23创建合成物体
课时：8 内容简介：1．放样建模 2．布尔建模 3．其他合成建模 4．上机实训：耳机
学习目的：1.创建合成物体制作的方法。 2.使学生明确创建合成物体制作的方法，让学生直观的理解概念与命令。
任务24室内装饰设计基础知识
课时：8 内容简介：1.室内装饰设计的概念 2.室内装饰设计的工作流程 3.室内装饰设计风格 4.室内装饰设计的内容 5.室内装饰设计师必备的基本素质 6.效果图制作流程
学习目的：1.理解握室内装饰设计的概念 2.使学生明确室内装饰设计的方法，让学生直观的理解概念与命令。
任务25材质和纹理贴图
课时：8 内容简介：
1、通过制作公共桌椅材质的设置，掌握3ds Max默认材质设置的方法；
2、通过制作餐桌椅材质的设置，了解Vray“基本参数”卷展栏和“衰减”贴图的使用方法 和技巧；
3、通过制作大理石装饰材质的设置，了解“多维/子对象”材质和“凹凸”贴图的使用方法 和技巧；
4、通过制作蜡烛、红酒材质的设置，了解SSS材质、“折射”组和“半透明”组的使用方 法和技巧。
学习目的：掌握材质和纹理贴图的方法
任务26摄影机和灯光的应用
课时：8 内容简介：
1、通过制作静物——公装沙发，掌握目标聚光灯、天光工具的使用方法和技巧；
2、通过制作静物——餐桌椅，掌握目标摄影机工具和“VRay阴影参数”卷展栏的使用方法和技巧；
3、通过制作Web灯光——地灯，掌握自由点光源、泛光点工具的使用方法和技巧；
4、通过制作室内灯光的创建——客厅，掌握VR灯光的设置和使用技巧。
学习目的：1.了解并掌握灯光的使用方法和一般设置方法。
2.能够将不同场景中灵活运用灯光，营造更好的气氛。
任务27渲染与特效
课时：8 内容简介：
1、通过制作渲染效果图——客厅，掌握VRay渲染的设置方法；
2、通过失败蜡烛燃烧的效果，掌握火效果的制作方法和技巧；
3、通过制作VRay卡通效果，掌握VRay卡通工具的使用方法；
4、通过制作毛巾效果，掌握布料效果的使用方法和技巧。 学习目的：学会渲染效果图
任务28图像后期合成
课时：8 内容简介：1.运用photoshop进行贴图绘制 2.材质的质感表现 3.灯光类型及属性 4.角色灯光的应用原理（三点照明） 5.国外优秀作品欣赏（2） 重点： 本阶段的教学重点在于角色对象质感的表现及灯光气氛的烘托，角色贴图的绘制及shading质感的表现以及布光的原则 学习目的：了解材质对于角色对象质感的表现的重要意义。 掌握Maya中灯光的类型和使用方法，了解三点布光的原则。 208
项目八：外景广告电子动画设计与实训
任务1认识Flash
课时：4 内容简介：1工作界面的介绍 2绘图工具的使用
学习目的：学完本课后，学生能了解界面中各部分的作用，及常用菜单所在的位置，重点掌握工具的应用。
任务2制作第一个Flash动画――直线运动的小球
课时：4 内容简介：1 理解时间轴；
2制作一个小球运动的动画； 学习目的：理解时间轴的概念及作用，运用工具箱中的圆形工具绘制一个小球，并在时间轴上进行相应的设置，使之运动。
任务3制作一个变形动画
课时：4 内容简介：制作一个由矩形变成三角形的变形动画。 学习目的：在以前的学习基础了，制作一个由矩形变成三角形的变形动画。
任务4 帧动画
课时：4 内容简介：1flash动画的介绍 2关键帧、帧、空白关键帧的概念 学习目的：学生能了解flash动画的应用。
任务5 制作运动的光碟
课时：4 内容简介：1运动动画的介绍 2桢的使用 学习目的：学生能了解运动动画应用。
任务6 让你的相片动起来 课时：4 内容简介：
1、运动动画的介绍
2、元件的概念
学习目的：学完本课后，学生能了解运动动画的应用。
任务7 简单变形
课时：4 内容简介：
1、形状动画的介绍
2、元件的使用。变形动画有两种形式，一种是不可控的（也叫简单变形），而另外一种则是可控的（通过添加控制点来实现，也叫控制变形）。下面先介绍一个简单变形动画的制作过程。
学习目的：学生能了解形状动画的应用。
任务8 小飞机沿轨迹运动实例教程和三角形的画法
课时：8 内容简介：
1、运动渐变和形状渐变的运用
2、绘图工具的使用
学习目的：学生能了解运动渐变和形状渐变、重点掌握工具的应用。
任务9 小球沿轨迹运动
课时：8 内容简介：
1、理解引导图层和引导线的概念
2、通过学习掌握以下操作： (1)以库的形式打开文件；2)利用铅笔工具、钢笔工具和次选工具构造平滑曲线的方法； (3)如何将运动对象吸附在引导线上； (4)在混色器中编辑图形的填充渐变色； (5)图形形状的更改方法； (6)旋转工具的使用方法；
(7)属性面板中动画参数--“旋转”效果的设置； (8)文字工具的使用和将文字打散的方法； (9)有关引导图层的操作。 学习目的：学生能了解运动渐变和形状渐变、重点掌握工具的应用。
任务10 探照灯--遮罩效果应用
课时：8 内容简介：
1、理解遮罩图层和遮罩效果
2、通过学习掌握以下操作：
(1)遮罩图层的建立和遮罩效果的实现方法； (2)在排序面板中对对象进行排序； 学习目的：学生能了解理解遮罩图层和遮罩效果
任务11 按钮制作
课时：8 内容简介：
1、理解按钮组件并掌握按钮组件的创建方法。
2、掌握按钮的动作控制的实现方法。
学习目的：学生能了解按钮制作、重点掌握工具的应用。
任务12 月球绕地球运动动画制作
课时：8 内容简介：
1、插入—新建元件—名称：太阳---影片剪辑---确定
2、在工具箱中选椭圆，笔触选无色，填充色选任意放射性渐变，在工作区画一正圆（正圆可按住shift的同时用鼠标按住在工作区画正圆）然后用工具箱的文本工具在圆上输入太阳，然后在第30帧右点击鼠标插入一关键帧。在用鼠标右点第1帧到第30帧之间的任意位置，选创建补间动画，完成后打开属性面板，选旋转中的顺时帧或逆时帧都可。
3、以步骤2的同样方法再创建一个月球动画的景片剪辑元件。
4、点击场景1，返回主场景，打开库（窗口---库），把库中的太阳元件用鼠标按左键拖到场景的工作区正中央。
5、点击时间轴面板最左边按钮，再创建一个图层2，在选图层2的情况下，把库中的月球元件拖到工作区的最边沿，然后再添加一个图层3，在选中图层3的情况下，选中工具箱中的椭圆形工具，笔触颜色选和场景背景色不一样即可，填充色一定要选无色，然后在工作区画一椭圆，包围工作区中的太阳。
6、选中工具箱中橡皮擦工具，然后选小一点的橡皮擦，把工作区中的椭圆擦去一个小缺口。
7、用鼠标右点击图层1的第30帧插入一个普通帧，再用鼠标右点击图层2的第30帧插入一个关键帧，最后用鼠标右点击图层3的第30帧插入一个普通帧。
8、用鼠标点击图层2的第1帧，然后用鼠标拖住月球，移向随圆的一个端点上，再用鼠标点图层2的第30帧，用鼠标再拖月球到随圆的另一个端点上。
9、把鼠标移向图层2的第1帧到第30帧这间任意处点击右键，选创建补间动画。
10、控制---测试影片。如成功了是不是很棒！
学习目的：增强学生对flash的熟练程度
任务13 制作一个小孩子在绿林地欢快地行走的动画
课时：12 内容简介：1.利用裁剪工具工具实现图像的选 取。
2.掌握复制、选定、粘贴、填充前景 色背景色等操作技术。 学习目的：掌握椭圆工具、任意变形工具、颜料 桶工具的使用 掌握时间轴、帧的分类 掌握关键帧的插入和移动方法 掌握添加删除帧，复制和粘贴帧方法
任务14 制作MV动画
课时：16 内容简介：为某某歌曲制作动画MV 学习目的：加强学生的应用能力，考查学生的学习情况 96